Andy Warhol: Velvet Rage and Beauty

Andy Warhols unermüdliches Streben nach idealer Schönheit – sichtbar in einem Werk, das hier erstmals zusammengeführt wird.

Andy Warhol ist wohl einer der bekanntesten und meistdiskutierten Künstler des zwanzigsten Jahrhunderts. Während seine Darstellungen von Konsumgütern und Berühmtheiten ihn zu einem bekannten Namen machten, zieht sich ein roter Faden durch seine gesamte Laufbahn, beginnend bereits Ende der vierziger Jahre bis zu seinem frühen Tod 1987. In den achtziger Jahren suchte Warhol beständig danach, ein Ideal der Schönheit, der männlichen Schönheit, sichtbar zu machen, Formen zu finden und bleibende Bilder dessen zu schaffen, was er begehrte. Er stellte dieses unaufhörliche Streben nach idealer Schönheit dar und machte es dadurch unvergänglich.
Von den frühen Linien- und Tupfzeichnungen über seine Bildschirmtests und bewegten Bildversuche in den sechziger Jahren, die Torso-Gemälde in den siebziger Jahren bis hin zu seinen Zusammenarbeiten mit Jean-Michel Basquiat gibt es eine fortwährende Suche, ein Ideal männlicher Schönheit auszudrücken. Zu Lebzeiten wurden diese Werke oft als unangemessen, unsittlich, abweichend oder sogar pornografisch und somit illegal angesehen. Viele dieser Arbeiten erhielten nie die öffentliche Aufmerksamkeit und Anerkennung, die ihnen gebührt. Die Neue Nationalgalerie stellt erstmals eine umfassende Übersicht zusammen, die sich auf diesen thematischen und zentralen Aspekt in Warhols verschiedenen Schaffensphasen und Karrierestufen konzentriert. Diese Veröffentlichung bietet einen Einblick in einen Warhol, der zu Lebzeiten nie ein echtes „Coming-out“ hatte.
Warhol starb 1987 im Alter von nur 58 Jahren. Er hinterließ ein ungemein komplexes und einflussreiches Werk, das zu seinen Lebzeiten nie die offene Anerkennung erfuhr, die wir heute diesen besonderen Werkgruppen entgegenbringen.